Jose Cura - "XXI yüzyılın tenoru". Jose Cura - "XXI yüzyılın tenoru" Barselona'dan Tenor Jose 8 harfli tarama kelimesi
Büyük İspanyol opera sanatçısı José Carreras, eşsiz yeteneği, inanılmaz kararlılığı ve yaşama isteği sayesinde dünya çapında milyonlarca hayranının kalbini kazandı. Sıkı çalışması genç yaşta ünlü olmasına izin verdi - 28 yaşında, bu yıllarda diğer opera sanatçıları kariyerlerine yeni başlıyor. Tüm hayatını adadığı davada inanılmaz başarılara ulaşan Carreras, yardıma ihtiyacı olanları da unutmaz ve uzun yıllar hayır işlerinin içinde yer alır.
Jose Carreras'ın gençliği
Geleceğin en büyük opera sanatçısı José Maria Carreras y Call, 5 Aralık 1946'da doğdu. Evi, Barselona'nın işçi sınıfı bir banliyösüydü. José üçüncü çocuk olduğundan, aile büyük mali zorluklar yaşadı ve bu nedenle 1951'de Arjantin'de iyi ücretli bir iş bulmak için taşındı, ancak hızla İspanya'ya döndü. Carreras'ın İspanya İç Savaşı sırasındaki babası gayretli bir askerdi, ancak uygun bir pozisyon alamadı ve bu nedenle yolda trafik kontrolörü oldu. Ama annem, küçük şarkıcının ilk aşaması olan küçük bir kuaför salonundan sorumluydu.
Jose'nin yeteneği 6 yaşında ortaya çıktı - Mario Lanza'nın oynadığı "The Great Caruso" filmini derinden aşılayan çocuk, sesini özenle geliştirmeye başladı, bu da bazen tüm aileyi çıldırdı. Bununla birlikte, ebeveynler yine de küçük Jose'yi genç yeteneğin tiz tizini geliştirmeye başlayan profesyonel şarkı öğretmenlerinin eline vermeye karar verdi. İlk başta piyano okudu ve 8 yaşında Barselona Belediye Konservatuarı'na girdi. José ilk hayalini bu yaşta gerçekleştirdi - ulusal radyoda en sevdiği şarkı olan "La Donna E Mobile"ı söyledi. Ve zaten 11 yaşında Barselona sahnesinde ilk kez sahneye çıktı " Büyük ev Opera” ve kısa bir süre sonra ünlü “La Boheme” opera yapımında çeşitli eylemlerle görevlendirildi.
Ancak, Carreras ailesi genç yeteneğin başarılarını tam olarak takdir etmedi ve bu nedenle baba ve erkek kardeş, Barselona Üniversitesi Kimya Fakültesi'nde okumakta ısrar etti. Ancak, iki yıl sonra kendini tamamen müziğe adamak için üniversiteyi bıraktı. Nihai karar, Carreras'ın her zaman oğluna inanan ve kaderinde olağanüstü bir tenor olacağına dair hiçbir şüphesi olmayan sevgili annesinin ölümünden sonra verildi. Böylece, Jose bir müzik lisesinde çalışmaya başladı ve aynı zamanda özel öğretmenlerle vokal okudu.
Genç şarkıcının zaferi
1970'den başlayarak, tenorun yaratıcı kariyeri hızla başladı. Böylece, Carreras, ünlü "Norma" opera yapımında Flavio'nun görünüşte küçük rolüyle ödüllendirildi, ancak bu, şarkıcının en iyi saati oldu. O andan itibaren, eşsiz Montserrat Caballe, Jose'nin himayesini aldı: ilk çıkışını, Flavio rolünün kendisine opera prima tarafından verildiği Lucrezia Borgia'da yaptı. Ayrıca, onu tüm dünyada ünlü yapan "Mary Stuart" operasına da davet etti. Verimli düetlerinin 15 eserde duyulduğuna dikkat edilmelidir.
1971, Carreras'ın evliliğiyle kutlandı. Mercedes Perez karısı oldu ve zaten 72'de bir oğlu Albert vardı ve 77'de Julia adında bir kızı vardı.
1972'den beri Carreras, New York'ta Madama Butterfly operasıyla, Rigoletto ile Viyana Operası sahnesinde, Londra Opera Binası'nda La Traviata yapımıyla, neredeyse tüm ünlü opera evlerinde başarılı bir çıkış yaptı. Metropolitan operasında "Tosca" performansıyla ve son olarak "Masquerade Ball" ile "La Scala" da.
Dünya zaferi, Carreras'ın Placido Domingo, Luciano Pavarotti, Montserrat Caballe, Agnes Balza, Cati Richiarelli gibi dünyaca ünlülerle şarkı söylemesine izin verdi. Ayrıca tenor, Carmen, Don Carlos, Aida'ya katılmasına katkıda bulunan seçkin şef Herbert von Karajan ile çalışmaya başladı ve burada doğal vokal yetenekleri için daha zor yeni bir rol denedi.
Geçen yüzyılın 80'li yıllarından beri, şarkıcı birçok müzikalde (“West Side Story” ve “Güney Pasifik” genellikle onun yönetiminde yayınlandı), operetlerde çalışıyor ve solo konserler veriyor. Buna ek olarak, Carreras 1987'de Luigi Comencini tarafından çekilen La bohème filmini yeniden çekmeye karar verdi.
Bununla birlikte, kariyerinin zirvesinde olan Carreras, korkunç teşhisini öğrenir - akut lösemi. Doktorlar çok karamsar bir tahminde bulundular: neredeyse hayatta kalma şansı yoktu. Ancak, bastırılamaz yaşama isteği sayesinde tenor dışarı çıkmayı başardı. Çok uzun ve zorlu bir kemoterapi sürecinden sonra Carreras, iki katına çıkmış bir şevkle en sevdiği işe başlar, 88. ve 89. yıllarda devam eden solo turlarına devam eder, Fransız yapımı Medea'da Montserrat Caballe ile düet yapar. Ayrıca 1989'da "Kalpten Şarkı Söylemek" başlıklı otobiyografisini yayınladı.
Ve 1990'da olağanüstü bir olay gerçekleşti - Roma'daki "Üç Tenor Konseri". Yıldız üçlüsü Placido Domingo, José Carreras ve Luciano Pavarotti'nin performansının kaydı, dünyanın her yerinden 13 milyondan fazla hayran tarafından satıldı.
José Carreras'ın hayırsever faaliyetleri
Carreras'ın sadece benzersiz bir yeteneğe değil, aynı zamanda muazzam oranlarda gerçekten insani bir nezakete sahip olduğu belirtilmelidir. İyileştikten sonra, yaşama şansına minnettar olarak, José Carreras Lösemi ile Mücadele Yardım Vakfı ve İspanyol Kemik İliği Araştırmaları Derneği'nin kurucusu oldu. Carreras, telif haklarının üçte birini İsviçre, ABD ve Almanya'da da şubeleri bulunan bu kuruluşlara bağışlıyor.
Buna ek olarak, Carreras UNESCO İyi Niyet Elçisi onursal görevine sahiptir ve Fransa Cumhuriyeti Onur Lejyonu Nişanı ile ödüllendirilmiştir. Tenorun da üyesi olduğu Avrupa Tıp ve Hematoloji Derneği düzenli olarak ondan yardım almaktadır.
Anavatanlarında Carreras çok sevilir ve saygı duyulur ve hatta tiyatrolara onun adı verilir: biri Jose Carreras Oditoryumu, diğeri Jose Carreras Tiyatrosu.
Cumartesi sabahı Madam'a giderken Kirby'yi ve onun sırlarını düşündüm. Belki "gizem" tam olarak doğru kelime değildir, ama açıkçası, yabancıları kişisel hayatının ayrıntılarına adamaktan hoşlanmıyordu.
Ama bu beni ilgilendirmez, değil mi? Ben kendim biyografimi ilk gelene hazırlamaya hazır olanlardan biriysem, bu henüz anlamına gelmez ... Her ne kadar burada tam olarak doğru değilim. Kirby'ye nişanlımın nasıl tam bir pislik gibi davrandığını ya da onun pasif-agresif annesinin bir kopyası olacağından nasıl korktuğumu, hatta beni döndüren ani cesaret patlamasını anlatmadım. etrafında ve kapıyı çarparak görünüşte kurumuş.
Bu anlaşılabilir bir durumdur - patronunuzla bu tür şeyler hakkında konuşmak için tam bir psikopat olmanız gerekir.
Her neyse, çarşamba günleri gizemli olaylarla hâlâ ilgileniyordum. Belki Kirby sonuçta bale yaptı? Tehditkar ve acımasız patronu tutu içinde hayal ederek, yolun geri kalanında kıkırdadım.
Madam her zamanki gibi beni kapıda karşıladı. Beni piyanonun durduğu küçük odaya itmek için acele ederken neredeyse şalı omuzlarımdan söküyordu.
Brianna, tatlım, bu harika! Ünlü ve karşı konulmaz Renata Alessandro'nun kendisi bugün izleyicileriniz olacak.
“İnanılmaz” bu durumda bence doğru kelime değil. Korkarak, o anda piyanonun arkasından üç yüz kilo ağırlığını beceriksizce kaldıran Renata'yı aradım.
Bana küçümseyerek baktı.
Yani bu senin öğrencin mi? Bu sezonun en iyisi? Hayal kırıklığının nedenini şimdi anlıyorum Gabriella.
Kaba olmamak için dudaklarımı sıkıca birbirine bastırdım. (Garip - bu daha önce benim için bir sorun değildi. Belki de yavaş yavaş herkese karşı her zaman iyi olmamayı öğreniyorum? Belki bu Super-Brie çarparak kapıların geri dönüşüdür? Böyle devam edin!)
Madam odaya fırladı:
"Hayır, hayır, tatlı Bree'me hiç üzülmedim. O benim yıldızım, gerçek bir bülbül ve sadece birkaç hafta içinde seçmelerde herkes bunu öğrenecek.
Renata burnundan soluyarak bana tepeden tırnağa baktı.
"Benim fikrimi isterseniz, daha çok sıska bir serçeye benziyor." Bu kadar kemikli bir vücutta nasıl bir rezonans olabilir?
Beni en çok rahatsız eden şey buydu, bu yüzden yorumu tam isabet aldı. Opera sanatçılarının seslerini yükseltmek ve daha fazla dayanıklılığa sahip olmaları için aşırı kilolu olmaları gerekir. Üç yüz kiloluk bir diva ile iki saatlik rekabete dayanamazdım. Bu yüzden seçmelerden önce fazladan otuz pound kazanmaya çalıştım. Ne yazık ki, sayısız stresten (yaklaşan düğün dahil), sadece hiçbir şey kazanmadım, aynı zamanda biraz kaybetmeyi de başardım.
Neden ihtiyacınız olduğunda elinizde düzgün bir çikolatalı kek parçası olmuyor?
- Evet, kilo almak ona zarar vermez, ama harika şarkı söylüyor. Tatlım, sen şimdilik şarkı söyle, Renata ve ben çay içmeye gideceğiz. Sonra da muhteşem performansınızı dinleyeceğiz. Renata fikrini ifade edeceğine söz verdi. Bu çok nazik, değil mi?
"Evet, elbette," diye mırıldandım gülümsemeye çalışarak.
Dürüst olmak gerekirse, Madam'ın şu anda beni en iyi öğrencisine göstermesi en son isteyeceğim şey. Metropolitan Opera'ya ilk denemede kabul edilen tek kişi. Madam'a ismiyle hitap etmesine izin verilen tek öğrenci.
"Küçük bir devletle karşılaştırılabilecek tek şey," diye mırıldandı alıngan iç sesim.
"Evet ve bu küçük ülke şarkılarıyla sizi yeryüzünden silecek, o yüzden surat asmayı bırakın ve onun söyleyeceklerini dinleyin. Şanslıysan, Renata bunun tarafından karşılanacak. arzu tavsiyesinin gerçekten yararlı olabileceğini üstünlüğünü gösterin.
Yaptığım pasajın son notalarından hava hala titreşmeye devam ediyordu, gözlerimi yavaşça açtım ve gülümsedim. Jamie'nin dediği gibi "Puccini'yi sahadan düşürdüğümü" biliyordum.
"Neden Jamie'yi düşünüyorum?"
Kollarını kavuşturup bekledi, uysal görünmeye çalıştı ve her türlü tavsiyeyi minnetle kabul etmeye hazırdı. Ancak bu kolay bir iş değildi, çünkü her zaman iyi mi yoksa kötü mü şarkı söylediğimi bilirim ve bu sefer şarkı söylemem gerçekten mükemmeldi.
“Seçmelerde bir sıçrama yapacağım!”
"Seçmelerde başarısız olacaksın," dedi Renata.
Yüzüm çizilmişti.
"Ne... ne dedin?"
Madam'ın şaşkınlıkla ağzını açtığını ve biraz sakinleştiğini fark ettim.
Renata leşini kanepeden kaldırdı ve başını salladı:
Korkunç şarkı söyledin. Elinden gelenin en iyisi buysa... Ve seçmelere çok az zaman kaldı... Yani umut edecek bir şey yok.
Kulaklarıma inanmadım. Ayı kulağına bastı mı? Yoksa bana mı? Yeteneklerim hakkında nasıl bu kadar yanılmış olabilirim?
– Ama Renata, bu pasajları kusursuz bir şekilde çözdüm. Puccini'yi hiç bugünden daha iyi söylemedim. Sen nesin... nasıl...
Burnunu çekti.
– Gösterebileceğiniz en iyi şey buysa, hemen şarkı söylemeyi tamamen bırakın. İnan bana, bunu senin iyiliğin için söylüyorum. Bir durgun su tiyatrosunda asla bir koro kızının üzerine çıkamazsınız. Tiz bir sesin var ve oldukça ifadesiz şarkı söylüyorsun. - Kalbimi bir okla delen her kelime, yolunda başka bir parçalanmış rüya bıraktı.
Renata gururla başını kaldırdı ve bana pis, kötü niyetli bir gülümsemeyle baktı:
- Hiç şansın yok. Hemen bıraksan iyi olur.
Madam sonunda konuşma yeteneğini buldu ve ne ses!
"Sen... seni... salak!" Sevgili Brianna'm hakkında nasıl böyle konuşursun? Şarkı söylemesi harikaydı. Puccini'yi öyle bir duyguyla söyledi ki, heykeli gözyaşlarına boğabilirdi. Elbette hayatta bir şeyler başardın Renata, ama kalbinde uzun süre öğrettiğim sıkıcı, kıskanç bir kız olarak kaldın. - Ayağa kalktı ve bana sarılmak için koştu: - Ona aldırma canım. Başarının, kendinden şüphe duymasını iyileştireceğini ummuştum ama görünüşe göre yanılmışım. Defol Renata ve bu acımasız tiradının yeni favori öğrencimin moralini bozmaması için dua et.
Renata gözlerini kıstı, bana ve Madam'a kızgın bir bakış attı ve odadan dışarı fırladı, ama kapı aralığında döndü:
"Pekala, ayrılacağım ama şunu bil ki, eğer dürüst değerlendirmem, sahip olabileceği güvenin küçük bir kısmını yok edebildiyse, o zaman o ön plana ait değildir. Bizim mesleğimizde sadece güçlüler hayatta kalır; ve serçe aksini düşündüyse, onun için çok üzülüyorum.
Sonunda konuşma hediyesini de aldım.
"Eğer kötü biri olmanın... cadı olmanın... gücünü kanıtlamanın tek yolu olduğunu düşünüyorsan, o zaman senin için üzülüyorum.
Renata cevap vermek için ağzını açtı ama yüzü aniden garip, neredeyse üzgün bir ifade aldı. Sinirli bir şekilde burnunu çekti ve kapıyı çarparak çıktı.
Nefes verdim ve titredim, olanlara gecikmeli bir tepki olarak. Gelecekteki kariyerimi çok iyi etkileyebilecek bir adama hakaret ettim. Entrika ve dedikoduya olan tutkusuyla tanınan bir kadına karşı çıktı.
“Bahislerin ne olduğunu biliyordum ve geri adım atmadım. Bir dahaki sefere Lyle ve Eleanor'la yemek yemen gerektiğini hatırlamak güzel olurdu." Birkaç dakika kendimle gurur duydum. Sonra Renata'nın haklı olduğundan korkmaya başladı.
Zaten "yüzyılın sesi" olarak adlandırılan 40'lı yaşlarında Jose Cura, Covent Garden, Sidney Metrosu, La Scala, Viyana, Salzburg etaplarını fethetti. Cura, Verdi, Puccini ve Fransız bestecilerin operalarındaki virtüöz performanslarıyla ünlüdür. "Verismo" yönünün en iyi sanatçılarından biri olarak kabul edilir. Yaptığı her şey taştan kalbi bile eritiyor.
Dünyaca ünlü Arjantinli şarkıcı, opera karakterlerinin güçlü ve özgün yorumlarını getirdi. Dünyanın her yerinden eleştirmenler, Otello (Otello, Verdi) ve Samson (Samson ve Delilah, Saint-Saens) bölümlerinin yorumlanmasından memnun kaldılar. Cura, konserlerde aynı anda hem şarkı söyleyen hem de orkestra yöneten dünyadaki ilk sanatçı oldu. Cura, bu olağandışı sıfatıyla, Şubat 2003'te Hamburg Operası'ndaki bir performans sırasında önce Mascagni'nin Rural Honor'unu yöneterek ve ardından Leoncavallo'nun Pagliacci'sinde Canio olarak sahneye çıkarak opera tarihine geçti. Karşı konulmaz bir aktör ve karizmatik icracı olan Cura, dünya çapında sahnelerde birçok opera televizyon performansında ve konser programında yer almaktadır.
Ünlü Arjantinli şarkıcı, besteci ve orkestra şefi, modern operanın ana seks sembolüdür. Gençliğinde vücut geliştirme ile uğraştı, kung fu'da siyah kuşak aldı ve şimdi Samson, Jose, Othello, Manrico ve diğer dövüş kahramanlarının rollerinde mükemmel fiziği ve atletik becerilerini gösterme fırsatını kaçırmıyor. Eleştirmenler onu neslin en çekici sanatçısı olarak adlandırıyor ve müzik severler onun tenorunun bariton tınısına dikkat çekiyor. Aida'da Radames rolünde Pavarotti'nin yerine başarıyla geçmesine şaşmamalı. Kura, erkek bel canto geleneğini birçok yönden sürdürüyor ve kariyerinin kilometre taşları, geçmişin büyük seslerini istemeden hatırlamasını sağlıyor. Böylece, 1999'da Kura, sezonun açılış gününde sahneye çıkan Metropolitan Tiyatrosu tarihindeki ikinci tenor oldu. 1902'deki selefi Enrico Caruso'ydu.
Müzikseverler için, kendine özgü sesi sonsuza dek hafızalara kazınmış bir şarkıcıyla tanışmak ender bir zevktir. Yeteneği, vizyonu ve dürüstlüğü, onu parlak ortakların arka planında bile öne çıkaran bir sanatçı. Sahnede varlığı nefes alan bir sanatçı yeni hayat zamanla aşınmış rollerde. Şarkıcı ve oyuncu olarak müziği tam dramatik anlamı olmadan temsil etmeyen bir şef. Tutkusu yalnızca bilgisi ve insanlık duygusuyla rekabet edebilen bir adam. Bu Jose Cura.
5 Aralık 1962'de Arjantin'in Rosario kasabasında doğan José Cura, yetenekli olduğunu çok kısa sürede kanıtladı. 12 yaşında Juan di Lorenzo yönetiminde gitar çaldı, 15 yaşında koro şefi olarak ilk kez sahneye çıktı ve 16 yaşında beste çalışmalarına ve piyanoda ustalaşmaya başladı. Hayatını opera ile birleştirmeye karar veren Cura, 1991 yılında İtalya'ya gitti ve burada Vittorio Terranova ile çalıştı ve iki yıl sonra Avrupa sahnesine ilk kez unvan rolüyle çıktı. Artan uluslararası üne ve eleştirel beğeniye karşı, 34 yaşındaki Cura, Claudio Abbado tarafından yönetilen Verdi's Otello'daki Torino'daki Teatro Regio'da ilk kez sahneye çıkacak. Parçanın cesur, parlak yorumu opera dünyasında bir zevk fırtınasına neden oldu: Londra, Washington, Madrid, Trieste, Münih, Buenos Aires, Nice, Paris, Viyana, Zürih, Varşova, Tokyo, Floransa - herkes duymak istiyor yüzyılın son çeyreğindeki en iyi Othello.
Kura'nın sesinde Pavarotti, Bergonzi ve Tagliavini gibi tenorların karakteristik özelliği olan tutkulu bir dürtü var ve zengin ses nüansları efsanevi Caruso'yu andırıyor. Cura, Martinelli'den yüksek notaları çalma kolaylığı ve sonoritede - Lauri-Volpi'ye göre daha düşük değildir. Acı, güç dolu ve aynı zamanda bir çocuk sesi gibi yumuşak olabilen sesi, müziğin tüm nüanslarını ve tonlarını yansıtıyor. en önemli damga Tavukların şarkı söylemesi büyük bir duygusal yüktür. Şarkı söylemesi eşsiz bir insan olgusu, bir iletişim aracı, empati ve sempati için bir fırsattır. Dinleyiciye manevi deneyimlerin doluluğunu aktararak opera şarkılarının ötesine geçti. Haklı olarak "21. yüzyılın tenoru" unvanını aldı.
Bu adam çok yönlü yetenekli! Arjantinli şarkılarından "Anhelo"nun CD'si, yalnızca aranjmanı yazıp tüm kaydı yönetmekle kalmadığını, aynı zamanda Pablo Neruda'nın iki şiirini de müziğe çevirdiğini belirtiyor. Varşova Senfoni Orkestrası'nın konuk şefi olarak büyük Yehudi Menuhin'in yerine geçti, kendi plak şirketini yönetiyor ve kendi fotoğraflarından iki albüm hazırlıyor.
JOSE CURA'NIN YARATICI BİYOGRAFİSİ
1970 yılında, Cura'nın ilk müzik öğretmeni, onu eve, "Küçük Jose müzikle pek ilgilenmiyor, bu yüzden belki ona başka bir hobi bulabilirsin?" yazan bir notla gönderdi. 1978'de Cura orkestra şefi olarak ilk çıkışını yaptı.
1984'te Cura, Buenos Aires'teki Teatro Colon'da şarkı söyleme tekniği okumak için bir hibe kazandı, ancak altı ay sonra "yeterince yetenekli değil" olarak gruptan ayrıldı. 1998'de, yetkili Opera Now dergisi şunları yazdı: "Şarkıcı, besteci ve orkestra şefi José Cura, neslinin en yetenekli sanatçılarından biridir."
1999'da José Cura, Aida'da Radamès söylüyor. Verona'da sunulan bu performans internette yayınlanan ilk opera oldu.
2000 yılında Cura, La Traviata'da Alfredo'yu söylüyor. Otantik bir Paris ortamında çarpıcı bir performans yayınlanıyor. canlı tüm dünyaya.
2002'de Cura dört açık mekanda şarkı söylüyor: Dalhalla, İsveç; Lodz, Polonya; Herod Atticus, Yunanistan; ve 40.000 kişinin toplandığı Hyde Park, Londra
2003'te Cura, Massenet'in nadiren icra ettiği Herodias'ta Peygamber John rolüyle büyük bir alkış aldı ve Varşova Senfoni ve Bulgar Filarmoni Orkestrası ile şefin podyumuna geri döndü.
2004, uzun zamandır beklenen ve büyük bir başarı olan bir ABD turuyla başladı. Cura, Macar Senfoni Orkestrası ile Prag ve Budapeşte'de senfoni konserleri planlıyor.
Bu yılın takvimi etkileyici: Cura, Viyana'da Andrea Chenier'de şarkı söyledi, Londra'da Samson ve Delilah'ta, Hamburg'da Othello'da, Varşova'da Carmen'de ve Viyana ve Zürih'te Stiffelio'da sahne alacak. Buna ek olarak, şarkıcının Puccini'nin "The Girl from the West" operasında Dick Johnson olarak çıkış yapması planlanıyor.
Uluslararası bir yıldız - José Cura birçok ödül ve ödül aldı: uluslararası şarkı yarışması Operalia'da birincilik ve halk ödülü, 1994; İtalyan eleştirmenlerin Abbiati Ödülü, 1997; Orphee d "Or Ödülü, 1998; Yılın En İyi Erkek Oyuncusu, Barselona, 2001; Sochacka Vakfı Ödülü, Polonya, 2002; Sirmione Catullus Ödülü, onu 2003'ün en büyük opera sanatçılarından biri olarak kaydetti.
Sanatçının resmi web sitesi.
En sevdiğim tenor Mario Lanza, ama erken ayrıldı - İtalyan mafyasının erken ölümüne karıştığını söylüyorlar.
Gelecek neslin tenorlarından Luciano Pavarotti zaman zaman iyi şarkı söylerdi ama istikrarsızdı. Jose Carreras iyiydi ama sonra hastalandı ve hastalıktan sonra sesini kesmeye başladı ve bu dikkat çekiyor. Placido Domingo'yu hiç sevmedim - sahte ve yapay.
Bizim tenorlarımızdan Vladislav Piavko çok iyi bir tenordu ama 90'ların yıkımı nedeniyle çok az performans gösterdi ve sahneden erken ayrıldı. Maça Kızı'ndaki en iyi Herman, Vladimir Atlantov. Bazen Zurab Sotkilava içme seansları arasında kulağa hoş geliyordu.
Yeni genç neslin en ünlü tenorları nelerdir?
Şu anda şarkı söyleyen tenorlardan, doğrudan dünyanın ana opera sahnelerinde - Viyana, Milano, Paris, Londra, New York'ta - opera performanslarında, belki de sonraki dördü olacak:
1. Jonas Kaufmann- 1969 doğumlu Almanya'dan tenor. Belki de en güçlü opera sanatçısı Richard Wagner'in yanı sıra Giacomo Puccini'nin verist operaları Pietro Mascagni'dir.
Burada Cavaradossi'nin "The Stars Shined" aryasını seslendirecek. (E lucevan le stelle) G.Puccini'nin "Tosca" operasından.
2. Rolando Villazon (Emilio Rolando Villazon), genellikle dünyada olarak anılır Villazon 1972 doğumlu Avusturya kökenli Meksikalı opera sanatçısı.
İşte onun aryası Nemorino olacak "Bir gözyaşı gizlice" ( Una furtiva lagrima) Gaetano Donizetti'nin Aşk İksiri operasından.
3. Roberto Alagna 1963 doğumlu İtalyan asıllı Fransız şarkıcı. Ne yazık ki tenor seslerinin güzel tınısı her zaman uzun değildir. Birçoğu standart emeklilik yaşından önce bile opera salonlarından konser etkinliklerine geçiyor. Bu nedenle Alanya, performanslarda çalışırken giderek daha fazla konser performanslarına çekiliyor.
Burada size ünlü bir İspanyol şarkısının performansını sunuyorum. "Piensa en Mi".
4. Juan Diego Florez Salom 1973 doğumlu - bel canto operalarının en iyi sanatçısı olarak kabul edilen Perulu lirik tenor - G. Rossini, G. Donizetti.
Kont Almaviva'nın Gioachinno Rossini'nin "Seville Berberi" operasından "Ecco, ridente in cielo" cavatinası burada çalacak.
Pekala, ayrıca düzenli olarak dünya çapında sahne alan üç sanatçıyı daha not edeceğim. BT: Jose Cura, Arjantin tenoru; Piotr Bechala Polonya'dan; ve genç nesilden - Rusya'dan bir lirik tenor Dmitry Korchak, 1979 doğumlu.
Performansında Nadir'in Georges Bizet'in "İnci Arayanlar" operasından aryası burada çalacak.
giriş Letonyalı bir Russophobe'den alındı - bir osuruk kirpi, bu yüzden doğrudan bir bağlantı vermiyorum
