Tasarımcı Karim Rashid'i ziyaret ediyor. Tasarımcı Karim Rashid ve iç mekanları Karim Rashid endüstriyel tasarımı

Karim Rashid, eserlerinin isimlerini hemen hatırlayanlar olmasa da pek çok kişinin tanıdığı parlak şahsiyetlerden biridir. Her ne kadar Karim Rashid'in ne yapmadığını söylemek, markası altında üretilen tüm ürünleri listelemekten daha kolay olsa da.

Masalar ve sandalyeler, banyolar ve fayanslar, lambalar ve giysiler, tencereler, bardaklar, kaşıklar ve dizüstü bilgisayarlar, oyuncaklar ve mücevherler, saatler ve halılar, sıvı sabun şişeleri ve parfüm şişelerinin yanı sıra müzik enstalasyonları, iç mekanlar, mimari projeler... Günümüzün yaratıcısı bagaj Karim Rashid'in üretimde uyguladığı yaklaşık iki buçuk bin gelişme var. Yaratıcı insanların sıklıkla kendileri için kurduğu tematik kısıtlamalar ve engeller olmadığında, yorulmak bilmez bir faaliyet susuzluğu, zamanın net bir organizasyonu ve gelişimin yönüne dair içsel bir anlayış olduğunda, faaliyet yelpazesi genişler.

Yöntem Bulaşık sıvı sabun ambalajı

Tasarımcı tarafından formüle edilen 50 emirden biri, "Yeteneklerinizi dar bir uzmanlıkla sınırlamayın - bir bütün olarak yaşamda uzmanlaşın" diyor. Karim Rashid, attığı her adımda yalnızca bireysel nesnelerin veya mekanların tasarlanması veya yaratılmasına değil, aynı zamanda kelimenin en geniş anlamıyla çevre tasarımına da ilgi gösteriyor. Sonuçta, "tasarım" kelimesinin olası köken kaynaklarından biri Latince "designatio" - amaç, düzenleme, rutindir.

Kerim Raşid:“Hayatımda sahip olduğum en eski şey, 1976'da satın aldığım İsveçli Bang & Olufsen firmasının stereo sistemidir. Beş yıldan eski şeylerle yaşamamaya çalışıyorum. Görüyorsunuz, ben "çıkararak toplama" adı verilen bir felsefenin savunucusuyum. Eğer eve bir şey getirirsem, onun gibi bir şeyden kurtulmam gerekir. Son sekiz yıldır bu şekilde yaşıyorum. Yani bir çift çorap alırsam bir çift çorabı çöpe atıyorum. Ve eğer bir sandalye alırsam sandalyeyi çöpe atarım.”

Rashid 1960 yılında Kahire'de (Mısır) doğdu. Yarı Mısırlı (baba tarafından), yarı İngiliz olan Karim, İngiltere ve Kanada'da büyüdü. Ailede üç çocuk vardı; Karim'in sanatsal zevki, oğlunu eskizlere götürmeyi seven sanatçı ve tiyatro dekoratörü babası tarafından ona aşılanmıştı. Rashid, Ottawa'daki (Kanada) Carleton Üniversitesi'nde endüstriyel tasarım okudu. 1982 yılında lisans diplomasını aldıktan sonra eğitimine Napoli'de (İtalya) devam etti ve ardından bir yıllığına Milano'ya taşınarak Rodolfo Bonetto Stüdyosu'nda eğitim aldı.

Issey Miyake 2'si 1 arada şişe

Stajın ardından Kanada'ya döndü ve KAN Endüstriyel Tasarımcılar'da yedi yıl çalıştı. O andan itibaren Sony, Citibank, Issey Miyake vb. şirketlerle yakın işbirliğine başladı ve adım adım zamanımızın en başarılı, modaya uygun ve otoriter tasarımcılarının yakın saflarına doğru ilerledi.

“Bir tane kredi kartım var. Her şeyi dijital ortamda yapıyorum. Herhangi bir diskim yok. Hiç kitabım yok. Yetmişli yıllarda DJ olduğum için evimde bir zamanlar 20 bin plak vardı. Artık tüm müziğim, evimdeki tüm filmler gibi dijital formatta. 300 gigabaytlık bir sabit diskim var ve başka hiçbir şeye ihtiyacım yok.”

1993 yılında New York'ta kendi tasarım stüdyosunu açtı. Acme Studio, Nambé, Method, Prada, Umbra, Alessi, Target, Alivar, Edra, Frghetto, Pure Design, Zerodisegno, Kartell, Mglass, Nambe, Mikasa, Covo, Foscarini, Penta, Artemide - bu onların tam listesi değil Müşteriler. Rashid, New York ve Tokyo'daki restoranları, Londra, Atina ve Los Angeles'taki otelleri, butiklerin iç mekanlarını, ünlü TV kanallarının sergilerini ve stüdyolarını tasarlıyor. Tasarımcının mimar Hani Rashid adında bir erkek kardeşi var.

Morimoto Restoranı, Philadelphia, 2001

Stili unutun, rahatlığı düşünün. Maddi şeylerin lüksü yerine özgürlük lüksünün farkına varın. Bu, Karim Rashid'in yaratıcılığının ve dünya görüşünün özünü anlamanın anahtarıdır. Saf ve parlak renklerin dikkatsizliği, pürüzsüz parlak yüzeyler, sade ve yumuşak hatlar... Birkaç yıl önce Karim Rashid siyahı gardırobundan çıkarmıştı, şimdi favorileri beyaz ve pembe. Ayrıca tasarımcının kreasyonlarında siyahı nadiren bulabilirsiniz.

“R+evolution” seramik karo serisi. Üretici: Refin (İtalya), 2009

Gerçek fiziksel dünyayı, kişinin sanal dünyada aldığı hazzın yansımalarıyla doldurur. En son teknolojiler her ürünün pratik, kullanışlı ve ucuz olmasına yardımcı olur. Karim Rashid sürekli hareket halinde, birkaç adım ileri doğru koşuyor ve sanki durumun üstesinden geliyor, bu da onun geçmişe tutunmamasına izin veriyor. Tasarımcı, dünyayı daha iyiye doğru değiştirmenin ancak insanların her ne şekilde olursa olsun geçmişe duyulan nostaljiden vazgeçmesiyle mümkün olacağından emin. 2001 yılında Universe Yayıncılık tarafından yayınlanan ilk manifesto kitabının kapağından dünyaya "Dünyayı değiştirmek istiyorum" diyor.

Rashid, modern sentetik bazlı malzemeleri geleneksel doğal malzemelere tercih ediyor. Örneğin, Sputnik'in Sloop sandalyesi tek bir metakrilat tabakasından yapılmıştır ve bu da plastisitenin harikalarını göstermektedir. Çok renkli koltuklardan oluşan Blobulous koleksiyonu, dayanıklılık ve hafiflik ile karakterize edilen fiberglastan yapılmıştır: malzeme, sentetik reçine ile birleştirilmiş fiberglas dolgudan oluşur. Ve Karim Rashid, Satürn için sıvı akrilik reçineden (LAR - sıvı akrilik reçine) yerleşik bir TV'ye sahip TV küvetini yarattı. Bu malzeme antibakteriyel özellikleri, dayanıklılığı ve pürüzsüz parlak dokusu nedeniyle değerlidir.

Triptik lamba. Üretici: Minka

“Hayatımda ilk kez bir restoran tasarladığımda her şeyi ahşaptan yapmıştım. Ancak bu restoran 22. yüzyıldan kalma gibi görünüyor. Orada her şey yolunda ve ağaç çok güzel. Ona karşı hiçbir şeyim yok. Ancak materyalle ilgili her türlü a priori görüşten kurtulmalıyız. 1950'lerde Fransız filozof Roland Barthes, ahşabı sıcak, buzu soğuk olarak değerlendirmeyi bırakmanın zamanının geldiğini söylediği bir kitap yazdı. Kalıp yargılardan kurtulmamız gerekiyor."

2000'li yılların başında geliştirilen Gorenje Karim Rashid cihaz koleksiyonu, işlevsellik, teknoloji, etkileşim ve net çizgilerin minimalist bir sentezidir. Dikey LED aydınlatma, unsurları ocaklarda tekrarlanan lüks grafiklerle tamamlanıyor. Hafif bir dokunuşla fırınınız ve buzdolabınızdaki LED ışıkların rengini değiştirebilir, böylece durumunuza ve ruh halinize uygun özel bir atmosfer yaratabilirsiniz.

Ev aletleri koleksiyonu Gorenje Karim Rashid

Hem demokratik (garbo çöp sepeti ya da Umbra için Oh sandalyesi) hem de büyük projelere (Philadelphia'daki Morimoto restoranının iç tasarımı, Atina'daki Semiramis oteli veya Deutsche Bank ve Audi için sergi alanları) yüksek ödüller verilmektedir. Rashid'in müşterileri arasında başrol oyuncuları, müzisyenler, moda tasarımcıları ve politikacılar var. Ürünleri rock grubu R.E.M'in şarkıcısı tarafından beğeniliyor. Michael Stipe, sinema ve tiyatro oyuncusu Kevin Spacey, rapçi, şarkıcı ve müzik yapımcısı Missy Elliott, aktris Patricia Arquette, genç pop yıldızı, tanınmış heavy metal ikonu Kelly Osbourne'un kızı, kült yönetmen David Lynch ve milyonlarca tüketiciyle birlikte. ortalama sınıf. Sonuçta, Karim Rashid'in stüdyosunun tasarladığı birçok ürün binlerce hatta yüzlerce dolara mal olmuyor, ancak bir dünya tasarım yıldızının ürünleri için oldukça uygun fiyatlarla satılıyor (örneğin, 50 dolara bir sandalye ya da 75 dolara bir masa lambası). ).

Sandalye Ah. Üretici Umbra

“Bana öyle geliyor ki yapay olan son zamanlarda doğal hale geldi; yani artık yapay malzemeleri doğal olanlardan ayırmamalıyız. Teknolojiyi insandan ayırmamak lazım.”

Karim Rashid, mimari yöndeki çalışmalarını "duyusal minimalizm" olarak adlandırıyor. İç mekan, gerçekliğin kavşağında, belirli, uzun süredir çalışılan fiziksel özelliklere sahip nesneler ve fenomenlerle ve insanı giderek daha fazla içine çeken sanal dünyayla dolu bir tür küre gibi görünüyor. Böyle bir iç mekanın nesneleri artık özünde ve uygulamasında basit olamaz. Bunlar, dayanıklı plastik satranç takımı veya otel odaları için tasarlanan, her misafirin üzerine istediği metni yazabileceği dokunmatik ekran Rashid gibi akıllı, ileri teknoloji ürünü nesnelerdir.

Karim Rashid ayrıca tasarımı müzik endüstrisiyle karşılaştırıyor. Tasarımcının müzikle özel bir ilişkisi var: kendisi de yaklaşık on yıl boyunca amatör DJ olarak çalıştı. Müzik onun için hayattaki vazgeçilmez yoldaşıdır ve 30GB'lık iPod'ları her tür ve tarzdaki müzikle doludur.

Masa lambası Doride. Üretici: Artemide Doride, 2009

Rashid'in eserleri dünya çapında birçok müzede sergileniyor: New York'ta Museum of Modern Art, Montreal'de Musee des Arts Decoratifs, Tokyo'da Tokyo Gas, Hollanda'da Groningen Müzesi ve diğer birçok müze. Tasarımcı, Daimler Chrysler Tasarım Ödülü (1999), George Nelson Ödülü (1999), Gümüş IDEA Ödülü (1999), Endüstriyel Tasarım Mükemmellik Ödülü (1998) dahil olmak üzere üç yüzden fazla ödül ve ödülün sahibidir. mobilya kategorisinde altın ödül "Amerika Endüstriyel Tasarımcılar Topluluğu (IDSA) (2001), Esquire dergisinden "En İyi Yeni Restoran Tasarımı" (2003) ve IDSA (Endüstriyel Tasarım Mükemmellik Ödülü, 2005) ve daha pek çok ödül.

Dünyanın her yerinde dersler veriyor, sunumlar ve ustalık sınıfları yürütüyor ve uluslararası tasarım yarışmalarının jürisine isteyerek katılıyor. Örneğin, 2008 yılında üçüncü Tüm Ukrayna yarışmasının kazananlarının belirlenmesinde yer aldı.

Karim Rashid'in Kiev'deki konuşması, 2008

Rashid, Philadelphia Sanat Üniversitesi'nde endüstriyel tasarım dersleri verdi, Pratt Enstitüsü, Rhode Island Tasarım Okulu ve Ontario Sanat Koleji'nde tasarım dersleri verdi ve Washington'daki Corcoran Sanat + Tasarım Koleji'nden fahri doktora unvanına sahiptir. Tüm faaliyetleriyle başka bir emirde formüle ettiği şeyin örneğini veriyor: “Tecrübe hayatın en önemli bileşenidir. Fikir alışverişi ve insani iletişim varoluşun özüdür.”

Makalede Karim Rashid ile Izvestia Nauka portalında yapılan röportajdan alıntılar kullanılıyor (30.09.05)

Karim Rashid Loft, New York, 2001

Karim Rashid Loft, New York, 2001

Bosco Pi mağazası, Moskova, 2008

Kurve Restoranı, New York, 2008

Kurve Restoranı, New York, 2008

Akustik paneller Soundwave®Flo. Yapımcı: Offecct (İsveç), 2006

Kink masası. Yapımcılığını Zeritalia'nın üstlendiği yapımlar

Organik. Yapım: Ferrachi Casa (İtalya)

(akrilik küvet Satürn Banyosu hakkında)

(Karim Rashid, d. 18 Eylül 1968) piyasaya en renkli, çocuksu ve gençlik dolu her şeyi sunuyor. 3.000'den fazla nesne tasarladığını, 300'den fazla uluslararası tasarım ödülü aldığını ve 40 ülkede bir tasarım efsanesi olarak saygı gördüğünü iddia ediyor.

Ya Münih'te bir seks mağazası tasarlıyor, sonra Türk şirketi Tuna Ofis için ofis mobilyaları Streem Koleksiyonu yapıyor, sonra da ABD'li Pepsico şirketi için PepsiPrestige için Pepsi-Cola şişesi tasarımı çiziyor. Onun iş anlayışı geleceği kovalamak. “İnsanların nostaljiden, köhnemiş geleneklerden, katı alışkanlıklardan ve saçmalıklardan kurtulacağını hayal ediyorum.” Kol saatinin zamanı on yıl önceden göstermesiyle ilgili şaka doğru.

Krosno için Sakred sofra koleksiyonu. 2019. Fotoğraf: Tomek Albin.

Tasarımcının gardırobuyla bağlantılı başka anekdotlar da var: On beş yıl önce Dries van Noten, Yohji Yamamoto ve Comme des Garcons'un siyah takım elbiselerini Kurtuluş Ordusu yardım kuruluşuna bağışladı. Ve artık sadece beyaz ve pembe kıyafetleri var: 30 çift beyaz kot pantolon, beyaz kazak, tişört ve çorap. Genel olarak bu kişi kendisi ve imajıyla meşguldür.

Karim Rashid evinin iç kısmında. Fotoğraf: Hye-Ryoung Min.

Açık renk yelpazesi onun kesin tercihi haline geldi: beyaz, açık yeşil, sarı ve tabii ki özel bir pembe - ucuz bir şeker gibi yapay ve mide bulandırıcı. Kısa bir süre önce Rashid, pembenin yeni siyah olduğunu açıkladı. Heteroseksüel erkekleri gerçek bir erkeksi iç mekan için "pembenin" vazgeçilmez olduğuna ikna etmek için elinden geleni yaptı.

Karim Rashid tarafından tasarlanan Priseotel otelinin iç kısmından bir parça. Ön planda Voxel sandalye var. İyi Tasarım Ödülleri. 2018.

Rashid sadece bir şeyler ve iç mekanlar tasarlamakla kalmıyor, sürekli olarak bir şeyleri öne sürüyor ve teşvik ediyor. Beş yıl önce bilgi-eğlence (İngilizce'den bilgilendirme ve eğlenceye kadar) konusunda tutkuluydum ve tasarımın eğitim ve eğlence işlevinden bahsettim. 2007'de, Rusça'da retrofütürizm dediğimiz dünden, yarından bahsetti. New York Chelsea'deki kendi dairesi, Kerimov'un zevkinin bir örneğidir: 60'ların tarzındaki şişirilebilir mobilyalar, tozlu vintage'i hiç anımsatmadan, neşeli ve fütüristik görünüyor.

Kitchen Floo, Rational, 2016. Mutfak halihazırda çok sayıda prestijli uluslararası ödüle aday gösterildi.

Kitchen Floo, Rational, 2016. Bar tezgahları tam teşekküllü yemek gruplarına dönüşüyor.

Kitchen Floo, Rational, 2016. Kusursuz yüzeyler Corian'dan yapılmıştır.

2016 yılında Milano'da EuroCucina fuarı sırasında Alman şirketi yeni Floo modelini tanıttı. Karim Rashid'in Rational mühendisleriyle iki yıllık çalışmasının sonucu, yılın en parlak tasarımcısının yeni ürünlerinden biri olan göz kamaştırıcı beyaz minimalist bir mutfak oldu.

Karim Rashid'in kariyeri 1993 yılında başladı. Bundan önce Milano'da eğitim almayı ve çalışmayı başardı ve ardından altı yıl boyunca Toronto'daki bir Kanada tasarım bürosunda lazer cihazlarından posta kutularına kadar her şeyi tasarlayarak çalıştı. Orada dişlerini kesti ama donuk bir yaklaşım ve güzellik eksikliği yaşadı. Sonunda New York'a kaçtı.

Ayakkabılar Karim, Melissa.

Yüz şirkete hizmet verdi ve yalnızca bir tanesinden sofra düzenlemesi için sipariş aldı: Santa Fe'deki Nambe şirketi haklıydı. Alıcılar vazoları, tuzlukları, çatalları ve bıçakları o kadar beğendiler ki Nambe yılda üç milyon dolara satıldı ve parçalar kısa sürede yerel bir müzenin koleksiyonuna girdi.

"Çanta" - Globalight aydınlatmalı şampanya buzdolabı, Veuve Clicquot. 2008.

Matris oturma sistemi, Meritalia. 2009.

Yatak Alacakaranlık, Riva 1920. 2016.

Tezgah, Durat. 20 kopya 2009.

Tasarımcı Karim Rashid'in ünlü mimar Hani Rashid adında bir ağabeyi var. Her iki kardeş de Avrupa ve New York'ta okudu ve 1950'lerde memleketi Kahire, Mısır'dan Paris'e taşınan Fransız eğitimli soyut ressam babalarının etkisi altında benzer sanatsal kariyerleri seçtiler; aile daha sonra İngiltere'ye ve daha sonra da Paris'e göç etti. Kanada.

Rashid, kendi güneş burçlarının mucididir: ne zaman bir süse ya da sadece dekorasyona ihtiyaç duysa, farklı konfigürasyonlarda çapraz haplar ona görünür. Hayatı boyunca aynı sorunu çözer: Formlar geliştirilmeli ve hiçbir kültürden etkilenmeyen bir zeka tarafından yaratılmalı, yazarın kişisel el yazısı ise ilk bakışta tanınabilir olmalıdır.

Kerim Raşid(Kerim Raşid, 1960) ünlü bir endüstriyel tasarımcıdır. Karim Rashid, mobilya, sofra takımı, moda aksesuarları, ambalaj, donanım, aydınlatmanın yanı sıra iç mekan, kurulum ve diğer mimari projelere yönelik tasarım projeleri de dahil olmak üzere 2.500'den fazla tasarım başlattı.

Karim Rashid'in 2001'de yazdığı manifestonun başlığı "Dünyayı değiştirmek istiyorum". O da tam olarak bunu yaptı ve zamanımızın en başarılı ve üretken tasarımcılarından biri oldu. Tasarım kariyeri boyunca Karim Rashid, yüzlerce nesne ve "blobject" için "duyusal minimalist" tasarımlar yarattı. (“Blobject”, popüler bir TV şovu karakteri olan Bay Blobby adı ile İngilizce “nesne” - nesnenin birleşimidir).

Karim Rashid yeni teknolojilerin havarisidir. Üretim maliyetlerini önemli ölçüde azaltabilen bilgisayar teknolojisini ve ilgili yazılımı kullanır. Bu, üreticilerin mal maliyetlerini azaltmasına ve üretimi bir sonraki seviyeye taşımasına yardımcı olur.

Karim Rashid'in eserleri arasında saatler, tabaklar, sabunluklar, atık kağıt sepetlerinin yanı sıra mobilyalar, moda objeleri, lambalar, showroomlar, oteller, restoranlar, apartmanlar ve heykeller yer alıyor. Karim Rashid bir yazar, üniversitelerde ve konferanslarda öğretim görevlisi, çok sayıda ortak sergiye katılmış, Philadelphia Sanat Üniversitesi'nde profesör ve Made in the USA adlı televizyon realite şovunun yıldızıdır. Eserleri dünyanın 15 büyük müzesinin daimi koleksiyonlarında yer almaktadır.

Müşterileri arasında Acme Studio, Nambé, Method, Prada, Umbra, Issey Miyake, Nienkämper, Wolf-Gordon, Alessi, Edra, Target, Foscarini, ZeroDisegno, Method Home, Totem, Pure Design, Zeritalia, Fasem, Guzzini, Estee Lauder yer alıyor. Tommy Hilfiger, Giorgio Armani, Sony, Magis, Leonardo, Zanotta, Maybelline, Yahoo, George Kovacs, Citibank, Nienkamper, YSL... Aldığı birçok ödül arasında Daimler Chrysler Tasarım Ödülü (1999), Interiors dergisinden George Nelson Ödülü (1999) yer almaktadır. ), Amerika Endüstriyel Tasarımcılar Topluluğu'ndan (IDSA) Altın Mobilya Ödülü (2001), Esquire dergisinden En İyi Yeni Restoran Tasarımı (2003) ve IDSA (Endüstriyel Tasarım Mükemmeliyet Ödülü, 2005). Washington'daki Corcoran Sanat + Tasarım Koleji'nden fahri Güzel Sanatlar Doktoru unvanına sahiptir.

Karim Rashid 1960 yılında Kahire'de doğdu. Annesi İngiliz, Mısırlı olan babası ise bir sanatçı ve tiyatro dekoratörüydü. Rashid'in ailesinin birkaç yıl geçirdiği İngiltere'de Rashid Sr. ancak gece bekçisi olarak iş bulabildi.

Sonunda Rashid ailesi Kanada'ya taşındı ve Karim'in babası televizyon seti tasarımcısı olarak göreve başladı. Ailede üç çocuk vardı ve baba sürekli portrelerini çiziyor ve Karim'i eskizlere götürmeyi seviyordu. Bir gün, 4 yaşındayken Karim, dünyayı etrafına çizmekten daha fazlasını yapabileceğini fark etti. Bunu değiştirebilir.

Rashid, Ottawa'daki Carleton Üniversitesi'nde endüstriyel tasarım okudu, ardından bir yılını İtalya'da geçirdi. Bir buçuk yıl boyunca Milano'da ücretsiz stajyer olarak çalıştı, ardından ailesinin yaşadığı Toronto'ya döndü. Orada Karim, KAN Endüstriyel Tasarımcılar'da bir pozisyon aldı ve burada Black & Decker ve Samsung gibi müşterilerle çalışan 20 tasarımcıdan biri oldu. Burada Toshiba için stereo sistemler, ısıtma cihazları, tarım ve tıbbi ekipmanlar ve benzeri şeyler tasarlayarak dişlerini kesti.

Karim Rashid şöyle diyor: "Bu dünyada on yıl geçirdim ve her zaman mallarla ilişkilendirildim. Elbette bunun güzellik veya içerikle hiçbir ilgisi yok - işveren umursamadı. Ama işin nasıl yürüdüğünü öğreniyorsun. Rashid'in birçok parçasını Totem mağazasına satan David Sherer şunları söylüyor: “Birçok tasarımcı güzel şeylerle geliyor, ancak bunların ne kadara mal olabileceği veya yapmanın ne kadar zor olabileceği hakkında hiçbir fikirleri yok. Kareem, ürünlerini raflara koymak için ne gerektiğini biliyor."

1991 yılında Rashid, KAN'dan ayrıldı ve Providence'a (Rhode Island, ABD) taşındı ve burada Rhode Island Tasarım Okulu'nda öğretmenlik pozisyonu aldı. Bir yıl sonra yönetimle öğretim felsefesi konusunda anlaşmazlıklar yaşadığı için ayrılır. 1993 yılında Manhattan'daki Pratt Enstitüsü'nde dört yıl boyunca öğretmenlik yapacağı pozisyonu kabul etti. Ayrıca Philadelphia Sanat Üniversitesi'nde ders verdi.

1992 ve 1993 yılları arasında yüzden fazla şirkette şansını denedi ve sonunda Nambé'den bir masa aksesuarları serisi için ilk siparişini aldı. Matkapları yaratan adamla ciddi şirketler ilgilenmiyordu, bu yüzden şansını La-Z-Boy ve Ethan Allen gibi ikinci kademe Amerikan üreticilerle denemeye karar verdi.

“Connecticut, Danbury'de bulunan Ethan Allen'a gittiğimi hatırlıyorum. Bu yıllarda ülke genelinde birçok mağaza kapandı. Burada büyük bir fırsat olduğunu fark ettim. Neden kapandıklarını biliyorum; çünkü giderek daha az insan Ethan Allen'ın sattıkları gibi taklit antikalar satın almakla ilgileniyor. IKEA'dan modern mobilyalar almaya başlayan nesil büyüdü ve daha iyi ve daha sağlam bir şeye ihtiyaç duyuyor, ancak modern tasarıma alışkınlar, peki ne yapmalılar?

Eğer İtalyan malları almaya başlarlarsa bu Amerikan şirketlerinin sonu olur. Belki bugün değil ama on yıl sonra o antika kanepeler, uzun şifonyerler mutlaka yok olacak. Çünkü gençlik kültürünün zihniyeti -bunu öğrencilerimden öğrendim- geçmişi umursamadıkları yönünde. Geçmiş anlamsızdır. Bitti. Onların zihniyeti kaykaylar, MP3'ler ve Nike spor ayakkabılardır ve bu, satın aldıkları mobilyalara da mutlaka yansır. Ama tabii ki Ethan Allen benim teklif edebileceğim şeyle ilgilenmiyordu; bu kibirli adam onlara şirketin geleceğiyle ilgili ne yapacaklarını söylüyordu."

Sonunda, 1995 yılında, ucuz ev eşyaları üreten bir şirket olan Umbra, Rashid'in fikrini denemeyi kabul etti: polipropilenden yapılmış ve on iki dolardan daha ucuza satılacak bir çöp kutusu.

Karim, hiç kimsenin olmadığı gibi plastikle nasıl çalışılacağını biliyordu. Sonuç olarak, dünyanın en iyi çöp kutusu doğdu ve dünya, bakışlarını endüstriyel tasarımın yeni ortaya çıkan dehasına çevirdi.

Onu ne motive ediyor? Rashid parayla ilgilenmediğini, daha çok planlarının fiilen uygulanmasıyla ilgilendiğini söylüyor. Hayattayken insanlığa neler verebileceğini görmekle ilgileniyor. Tasarım dünyasında bir yıldız olabilir ama Amerikalı sanayiciler için atılgan bir mühendisten başka bir şey değil.

İngiliz çakmak üreticisi Ronson'la yaşanan deneyim, üreticilerin tasarımcılarla nasıl iletişim kurduğunun iyi bir örneğidir. Bu Rashid için iyi bir fırsattı çünkü ilk kez bir dolardan daha ucuz bir şey için sipariş alıyordu. Özellikle ucuz plastik çakmak üretimi nedeniyle şirket neredeyse iflas noktasına gelmişti ve Rashid ile yapılan işbirliğinin markanın prestijini artırması amaçlanıyordu. Bu karar, tasarımın kitleler için önemli olduğu yönündeki yeni fikre dayanıyordu.

Ronson 12 tasarım sipariş etti ve Rashid 38 tasarım önerdi. Sonunda şirket üçünde karar kıldı: Gripper (sentetik kauçuk kutuda), Pebble (yuvarlak çakıl taşları) ve mikrofona benzeyen Spindle. Tasarımcı aynı zamanda diğer Ronson ürün gruplarının (kalem, hesap makinesi, AM/FM radyo) geliştirilmesinde de yer aldı.

Bu yüzden eski siyah Ronson yazı tipini parlak kırmızı, daha modern görünümlü bir yazı tipiyle değiştirerek yeniden markalaşma görevini üstlendi. Ancak Ronson yalnızca çakmakları piyasaya sürdü ve Rashid'in diğer fikirleri rafa kaldırıldı. "Sanırım onları korkuttum" diyor.

Tasarımcı önerileri müşteriler tarafından her zaman anlaşılmamaktadır. İtalyan moda tasarımcısı Giorgio Armani'nin butiğiyle ilgili iyi bilinen bir durum var. Karim Rashid daha sonra şunu önerdi: Mağazada kıyafet veya mobilya yok - yalnızca çıplak duvarlar ve ekranlar var. Armani modellerini giyen modeller ekranlarda yürüyor. Potansiyel alıcı taranıyor ve tıpkı bir bilgisayar oyununda olduğu gibi beğendiği kıyafetler sanal olarak deneniyor. Dilerseniz programla birlikte bir disk alarak evde denemeye devam edebilirsiniz.

Armani boş bir mağazaya razı olmadı ve oraya en azından birkaç kıyafet asmak istedi "...aksi takdirde burası Giorgio Armani'nin değil, Karim Rashid'in butiği olurdu...", ancak tasarımcı aynı fikirde değildi ve herhangi bir anlaşmaya varılamadı.

Rashid'in New York'taki çalışmalarını görmenin en kolay yolu, Con Edison için tasarlanan ve çoğunlukla Manhattan sokaklarında, özellikle de Times Meydanı çevresinde bulunan yüz elli rögar kapağından birini aramaktır. Rashid malzeme olarak şeffaf plastik önermek istedi ancak Con Edison halkın bu kadar radikal bir çözüme hazır olmadığına karar verdi. Ancak Rashid, “Kareem Rashid Design”ı bu ürüne entegre etmenin bir yolunu bulmuş.

Ayrıca tasarımcının showroomunun bulunduğu West Seventeenth Street'teki Rashid'in ofislerini de gezebilirsiniz.

Showroomdaki mobilyalar oldukça benzersizdir. Karim'in babası 1950'lerde geleceğe dair bir bilim kurgu dizisi için benzer bir şey bulabilirdi. Showroomun arkasında 15 çalışkan asistan bilgisayarlarda çalışıyor. Rashid'in ofisi orada. Tasarımcının kendisi de eşi Megan Lang ile birlikte üst katta yaşıyor.

Karim Rashid'in tasarım yelpazesi, hem iç mekanın genel stilini hem de çatal bıçak takımı dahil her küçük detayın stilini geliştirmesine olanak tanıyor. Böylece Atina'daki Semiramis Oteli'ni tasarlarken mimariden iç mekana, personel üniformasından şampuan şişelerine kadar her şeyi tasarladı. Renk şeması tipik olarak Raşidiyen'dir: beyaz, limon yeşili, turuncu, sarı ve pembeyle gölgelenir. Malzemeler: polimer zeminler, renkli cam, cam fayanslar. Çok sayıda medya projeksiyonu, kablosuz cihaz ve diğer elektronik yenilikler.

İnsanlar sezonun yeni ürünlerini satın alarak kıyafetlerini değiştirmeyi seviyorlar, ancak örneğin iç tasarımda bu, mobilyaların yüksek maliyeti nedeniyle uzun süredir karşılanamaz durumda. Yeni teknolojiler sayesinde sanayiciler aynı ürünü, örneğin farklı renkte, üretim döngüsünde önemli bir değişiklik yapmadan üretebilmekte, bu da sektörün moda trendlerini takip edebilmesine olanak sağlamaktadır.

Rashid, bu iki trendin kesişme noktasında yer alıyor ve tasarımda daha trend ürünler, modada ise daha az sezonluk ürünler sunuyor. "Bütün ürünlerin dördüncü bir boyutu, bir çeşit aurası, bir hissi olduğunu düşünüyorum" diyor. "Artık bu boyut modayla çok bağlantılı ama onu her şeyde bulacağız."

Çevresindeki gerçekliği galerilere aktarıyor. Rashid, sanatçıların yaptığını yaptığını, aksi takdirde eserlerinin dünya çapındaki müzelerde sergilenmeyeceğini ancak aynı zamanda bir şeyler de yarattığını söylüyor.

Dergilerden birinde yayınlanan “Tasarımcının 50 Emri” şüphesiz ilgi çekicidir. 2001 yılında Evren Yayınları tarafından “Dünyayı Değiştirmek İstiyorum” kitabı yayımlandı. Ana fikirlerini ve projelerini sunar. Karim Rashid'in niyetlerinden biri, bilgisayar teknolojisini kitlesel ürünlerin bireyselleştirilmesinin hizmetine sunmak, tasarım öğelerinin maliyetini düşürmenin yollarını bulmaktır. Karim Rashid, yeni teknolojilerin günlük yaşamı rahat, rahatlığı güzel ve güzelliği erişilebilir hale getirdiğinden emin olmak istiyor.

“...tarafsızlık, aptalca acınası minimalizm gibi öldü. Modernizm modası geçmiş bir kavramdır. 21. yüzyıl yeni enerjiye, soyut olana, biçimin kaybedilmesi ve edinilmesine, şeffaflığa, renge, kokuya önem veriyor. Hem gerçek hem gerçeküstü, hem metafiziksel hem de fiziksel bir yaşam alanı yaratabilen dijital teknolojiler hakkında.”

“... Onları (iç mekanları) günümüz insanının ihtiyaçlarına mümkün olduğunca yaklaştırmaya çalışıyorum. Sonuçta giderek daha fazla sanal alanda yaşıyoruz ve fiziksel dünyamız bundan farklı bir anlam kazanıyor. Dolayısıyla mobilyalar teknolojik objelere dönüşüyor. Yüksek teknolojiyi reddetmenin modern yaşam tarzını reddetmek anlamına geldiğini zaten defalarca söyledim ve yazdım.

“...Bir zamanlar benim iç mekanımda yaşamış olan bir kişi asla geleneksel bir ortama geri dönemeyecektir, çünkü Karim Rashid'in tasarımı ona bu kadar basit ve pragmatik şeyleri doğru olaya sahip bir pencere gibi bir kez ve tamamen gösterecektir. ışık, özel yükseklikte bir tavan veya çok işlevli mobilyalar - hayati şeyler var. Doğru, önerdiğim yaşam alanına son geçişin geleceğe dair bir mesele olduğunun farkındayım...”

Offect Orgy Koltuk, 2002	Veuve Clicquot Loveseat, 2006
Bite Me Sandalye ve Bebek Isırık Taburesi, 2009	KX-Mavi Döngü, 2007
B-Line Snoop Masası, 2011	Süperblob, 2002
Punkalive Yüksek Patenli Şezlong, 2011	Sancal Float Koltuk, 2012
K Omfy Kanepe, 2008	DJ Creemy, 2002
Bokka Lamba, 2006	Veuve Clicquot Globalight, 2008
Us4 Çocuk Odası Koleksiyonu, 2009	Meyve Sandalyesi, 2006
Organik, 2004	Ah Sandalye, 1999
Slayt DNA Kolye, 2011	Floo Tavan, 2007
Kat Sandalyeler, 2012	Zanotta Koochy Kanepe, 2007
Kave Masası, 2009	Frizzi Hayranı, 2005
Matrix Koltuk Sistemi, 2009	Kouch ve Ah, 2009
Luke Fotolüminesan Lamba, 2011	Plomb Şemsiyelik, 2005
Fabbian Kwark Aplik, 2011	Nook Koltuk, 2012
Isola Sandalye, 2009	K2-İKON, 2005
Blossy Loveseat, 2010	Raynor Grup Çakralar Başkanı, 2010
Pop Modüler Yataklı Kanepe, 2011	Antik Ayna Şafak ve Öğle Masaları, 2010
Arteco by Artisan, Steek Masa ve Sandalyeler, Bosna, 2011	Kuş, 2002
Nafir Kolye, 2012	Ottawa Başkanı, 2012
Softline Rullo Dönüşebilen Yataklı Kanepe, 2011	Siwah Kanepe, 2007
Uzay Şezlongu, 1999	Koop Sandalye, 2010
Koho Aracı, 2004	Yekun Fitt Modüler Oturma Sistemi, 2010
Sıfır Uzay Zaman Lambası, 2011	Asym Başkanı, 1998
Birinci Kanepe, 2004	Roto Çalışma Lambası, 2003
Küre Yatak, 2008	Salıncak Sandalye, 2002
Snap Sandalye, 2008	Sonsuzluk Kanepe, 2010
Vertex Yemek Takımı, 2010	Domodinamica Sıçrama Kanepe ve Roboto Lamba, 2011
Prob Aplik, 2011	Kivas Modüler Kanepe, 2010
Ritzenhoff Leuchten, 2008	Nutopia Teknowash Şampuan İstasyonu, 2008
Horm Gelgit Dolabı, 2008	Şamandıra Koleksiyonu, 2009

Moda dünyasının en etkili isimlerinden biri olan tasarımcı, sıra dışı mobilya koleksiyonlarıyla tanınıyor. Tasarladığı sandalyeler, kanepeler, dolaplar ve lambalar yuvarlak ve inanılmaz şekilleriyle şaşırtıyor. Parlak, fütüristik, şaşırtıcı dönüşümler yapabilen bu nesneler, kelimenin tam anlamıyla uzak gelecekle ilgili bir bilim kurgu filminin çekimi için yapılmıştı.

Karim Rashid'in iç mekanları benzersiz ama aynı zamanda modern yaşam için oldukça mantıklı bir zemin oluşturuyor. “Antikaların arasında yaşayan insanları anlamıyorum. Zamanımızı, şimdiki anı seviyorum” diyor sanatçı. Hiçbir zaman mobilya yaratmanın tanıdık, kanıtlanmış ilkelerine yönelmiyor: her modelde iç tasarımın klasik ilkelerini ihlal ediyor. Karim Rashid, "Modern tasarım teknolojiyi kucaklamalı, görsel efektler, yeni dokular ve bol miktarda renk kullanmalı" diyor. Rashid, "duyusal" olarak tanımladığı bir stil yaratmayı seviyor.

Karim Rashid'in tarzı hemen tanınıyor: asitli tonları ve pürüzsüz, kavisli çizgileriyle. Aynı zamanda modern tasarımın yıldızı, yalnızca alıcıların hayal gücünü yakalamayı amaçlamıyor. Hayır, moralinizi yükselten, günlük kullanıma uygun, üstelik bir dairenin veya ofisin imajını kökten değiştirebilecek işlevsel, pratik, ideal olarak ucuz mobilyalar üretiyor. Örneğin, kısa adı Oh olan ünlü sandalye: Plastik ayakları, zemini çizmemesi için özel yumuşak projektörlerle donatılmıştır ve sırt kısmının düşünceli tasarımı rahatlık sağlar.

Karim Rashid'in mobilyalarının bir diğer özelliği de plastik ve sentetik kumaşlar gibi modern yüksek teknolojili malzemelerin kullanılmasıdır. Bu, şeylere daha önce bahsettiğimiz görünümün aynısını verir. Sanki sanal gerçeklikten çıkmışlardı.

Tasarımcıya göre “dijital çağın” mobilyaları özel olmalı. Rashid, "Hayalim, insanların zamanımızın tarzında, modern dünyada yaşadıklarını, nostaljiden, modası geçmiş geleneklerden ve ritüellerden kurtulduklarını görmek" diyor.

Ancak Karim Rashid kendini hiçbir konuda sınırlamıyor! Sadece en sevdiği plastiği değil aynı zamanda doğal malzemeleri de kullanıyor. Bu nedenle, tasarımcı Fiore ve Delta sandalyelerinin (Fiore İtalyanca'da "çiçek" anlamına gelir) son koleksiyonunda doğal ahşap - asil sedir kullanmıştır.

Karim Rashid'in çalışmalarının bir diğer prensibi de çok yönlülüğe odaklanmaktır. Örneğin Float serisinde kanepenin arka kısmı bölme görevi görebilecek şekilde tasarlanmış. Tasarımcı bu serideki modellerden birine kancalar ekledi - dış giyimi yerleştirmek için kullanılabilirler.

MatreshKarim serisi, küçük daire sahipleri için bir nimettir. İç içe geçebilen ve bu haliyle çok az yer kaplayan bir masa, bir tabure ve bir koltuk içerir. İstenirse ayrı ayrı kullanılabilirler - öğelerin her biri kendi yolunda iyidir. Katlandığında sandalyenin yan yüzeyi her türlü iç mekanı süsleyebilecek güzel bir soyut paneldir.

Rashid Karim'in modern tasarım mobilyaları, "duyusal minimalizm" fikirlerine tekabül ediyor: bu, sanatçının her türlü dekoratif aşırılıktan uzaklaşmaya çalıştığı, her şeyde sadeliği ilan ettiği, ancak aynı zamanda görevinin görsel olarak çekici formlar yaratmak olduğu anlamına geliyor. Örneğin Rashid'in yaratımlarından biri "Sonsuz Nil Masası"dır. Bu, yalnızca çelikten yapılmış ve yapay taşla "paketlenmiş" bir tür Moebius şerididir. Şaşırtıcı ama doğru: Bu masa (aynı anda benzersiz yüzeyinin kıvrımları şeklinde banklar içeren) sadece olağanüstü bir tasarım nesnesi değil, aynı zamanda ev için son derece kullanışlı bir öğedir.

Karim Rashid'in çocuk mobilyaları, yenilikçi tasarım, rahatlık ve tabii ki duygusallık gibi özelliklerle öne çıkıyor. Kural olarak, çocuk tasarım mobilyaları gözler için bir ziyafettir. Sadece başarılı bir sanatçı değil, aynı zamanda mutlu bir baba olan Karim Rashid için bu prensip her zaman ilk sırada gelir. Çocuk iç mekanlarını yaratırken, yalnızca vücuda rahatlık sağlamakla kalmayıp aynı zamanda çocuklara her gün zevk ve neşe getiren daha yumuşak, temiz, organik formlar kullanıyor.

Kerim Raşid (1960) tasarımın çeşitli alanlarında yaratıcı potansiyelini ortaya koyan, dünyaca ünlü bir kişidir: benzersiz bir iç mekan ve orijinal ambalaj yaratabilir. Bu arada yeni Altın Gramofon heykelcikinin (2012) tasarımı da kendisi tarafından yaratıldı.

Karim için coğrafi sınırlar yoktur: Japonya ve Amerika, Yunanistan ve İngiltere; ustanın eserleri her yerde bulunabilir. Tasarımcı, Sony, Citibank, Issey Miyake, Prada, Guzzini, Estee Lauder, Tommy Hilfiger, Giorgio Armani firmalarıyla işbirliği yapıyor.

Eserleri dünyanın en ünlü müzelerinde sergileniyor: New York'taki Museum of Modern Art, Montreal'deki Musee des Arts Decoratifs, Tokyo'daki Tokyo Gas, Hollanda'daki Groningen Müzesi. Ancak insanlar bunları her gün en sıradan mağazalarda da görebilirler. Örneğin sarı, beyaz ve siyah renklerde yapılmış Hugo Boss parfüm şişelerinden biri. Bu arada usta siyah rengi sevmiyor, hafif ve neşeli tonları tercih ediyor. Rashid, siyah eşyaları gardırobundan bile çıkardı.

Karim Rashid, görsel olarak güzel ama tamamen kullanışsız, gerçek konfor için tasarıma değer vermiyor. Bu nedenle usta hoş ve modern malzemeleri, sade renkleri, rahat şekilleri ve pürüzsüz kıvrımları seçer. Katılıyorum, biçimin içeriğe üstün geldiği ve güzelliğin benzeri görülmemiş fedakarlıklar gerektirdiği zamanımızda bu çok önemli.

Karim Rashid, 1960 yılında Mısır'ın başkenti Kahire'de doğdu. Yetiştirilmesini iki ülkede almış olması ilginçtir: İngiltere ve Kanada. Daha sonra İtalya'da okudu ve öyle görünüyor ki o zaman bile dünyanın sınırlarının olmadığını fark etti. Televizyon tasarımcısı ve sanatçısı olan Kerim'in babası, oğlunu tüm güzelliğini göstererek sanat dünyası ile tanıştırdı. Tasarımcı, 1993 yılında 33 yaşındayken kendi stüdyosunu açtı. Ve 1995 yılında Umbra şirketi, onun fikrine dayanarak fiyatı 12 doları geçmeyecek bir polipropilen çöp kutusu üretmeyi kabul etti.

Sandalyeler, raflar, kanepeler, şampanya standları, dolaplar, lambalar - Karim Rashid her şeyi nasıl şık ve modern yapacağını biliyor. Önemli olan, üretimine ne kadar malzeme ve kaynak harcanacağını tam olarak bilmesidir. Rashid, kafası bulutlarda olmayan ancak icatlarına pratik bir bakış açısıyla yaklaşan ve yeni bir ürünü mağazalara sokmak için tam olarak neye ihtiyaç duyulduğunun farkına varan az sayıdaki tasarımcıdan biri.

Karim de zamana ayak uyduruyor, bu nedenle doğal malzemeler yerine, işleri daha ucuz ve modern hale getirmeye yardımcı olan sentetik malzemeleri teşvik ediyor. Bir gün, "hantal ve tozlu geçmişe" ait olan antika ağır mobilyaların artık geçerliliğini yitirdiğini ve gençlerin özgürlük, hafiflik, ışık ve bireysellik istediğini fark etti.

"Geçmiş anlamsızdır. Bitti. Onların (gençlerin) zihniyeti kaykaylar, MP3'ler ve Nike spor ayakkabılardır, bu kesinlikle satın aldıkları mobilyalara da yansımalıdır.", diyor.

Amerikalı sanayiciler Karim'e "şımarık mühendis" diyor. Plastik ve endüstriyel tasarıma tutkusu var ve tüketim ürünlerini şık ve konforlu hale getirmek için elinden geleni yapıyor.

İlginçtir ki Manhattan'da, Times Meydanı civarında, bu ünlü tasarımcının Con Edison için yaptığı rögar kapakları var (toplamda bu kapaklardan 150 adet var). Rashid, kapakların şeffaf olması konusunda ısrar etti, ancak müşteri böyle bir görüntüyle sıradan insanları şaşırtmadı.

Tabii ki Karim Rashid sadece çöp kutuları ve kanalizasyon kapakları tasarlamıyor. Listesinde örneğin oteller yer alıyor. Yes! tasarım otel zincirinin sahibi olduğu Yunanistan'ın Atina kentindeki beş yıldızlı Semiramis, ustanın eserinin tacı ve geleceğin oteli olarak adlandırılıyor. Herkesin bunda gerçek bir ünlü gibi hissedebileceğini söylüyorlar. İç mekanın renk şeması - açık pembe, turuncu, yeşil ve sarı - huzur ve neşe hissi yaratıyor. Pop art, aerodinamik mobilyalar, yuvarlatılmış köşeler ve renkli nesneler çok sıradışı görünüyor. Tasarımcının bu projede kelimenin tam anlamıyla her şeyi en küçük ayrıntısına kadar geliştirmiş olması ilginç: iç mekanlar, mobilyalar, personel üniformaları, şampuan şişelerinin tasarımı, kapılardaki tabelalar...

Modern olan her şeyin hayranı olan Karim Rashid elbette yeniliğin destekçisidir. Ekipmanlar, aletler ve modaya uygun her şey tek bir parlak çatı altında toplanıyor. Salonda ise sahiplerinin düzenlediği doğaçlama "sergiye" giderseniz Sue Webster ve Tim Noble'ın resimlerini görebilirsiniz.

2001 yılında Karim Rashid “Dünyayı değiştirmek istiyorum” adlı bir kitap yayınladı. Görünüşe göre tasarımcı bunu zaten başarmış.