Балерина мужчина как называется. Как называют мужчину в балете: личности, интересные факты
Разговор двух маленьких девочек:
- Тетенька в балете называется балерина. А как дяденька называется, знаешь?
- Нет, а как?
- Балерун!
Жизнь мужчин в балете очень закрыта. О балеринах, к примеру, было писать намного легче - можно найти много статей о проблемах и успехах, на форумах есть масса высказываний и воспоминаний. Но вот балетные мужчины...
Нет, ну проблемы балерин их тоже касаются в полной мере: травмы и профессиональные болезни, каторжный труд и полное погружение в профессию, и, как следствие - неустроенные судьбы, подорванное здоровье и пр. Но при этом огромное количество слухов и небылиц вокруг этой профессии, больше нигде, пожалуй, такого нет. Артисты балета доведены до того, что при первом знакомстве стараются не говорить о том, где и кем они работают...Да и жены танцовщиков не любят распространяться на эту тему.
Вот, например, что пишет на одном из форумов автор под ником balet: "...Как можно более непринужденно говорю: - «Мой муж артист балета». Увы, сколько раз я не пыталась тут же перевести тему беседы, ничего не получалось. После того как люди узнавали где работает супруг, они устраивали мне словесный допрос, засыпая меня самыми нелепыми вопросами: «Да?..», «Уу, как интересно!..», «А где он работает?» (конечно, в театре, а где еще может работать артист балета). «А чем он питается?» (сухим специальным кормом для балетных артистов - отвечаю я), «А спортом он занимается?», «А к балеринам вы его ревнуете?», или ещё круче «А эрекция у него бывает во время спектакля?», «А он у Вас бисексуал?»."
Его называют принцем, рожденным в новогоднюю ночь.
В 10 лет маленький мальчик по имени Коля Цискаридзе поступил в Тбилисское хореографическое училище,
в 13 продолжил свое обучение в Москве,
в 19 был принят в труппу Большого театра, а в 23 года получил звание заслуженного артиста России. Его танец технически безупречен, отличается одухотворенностью и радостью, в его искусстве есть та мера внутренней напряженности и внешней сдержанности, которая и создает величавую красоту пластики.
Н. Цискаридзе : "В балет меня привело любопытство - очень хотел перебраться за оркестровую яму, поскольку был далек от таинственного закулисного мира и не уверен, что, если бы в детстве мне показали изнанку, внутреннюю сторону балетного искусства, то я выбрал бы именно этот профессиональный путь. В три года я впервые попал в кукольный театр, потом в оперу и, наконец, на балет. Мне казалось, что это все легко и просто, а на самом деле, ох, как много упорного труда надо потратить, чтобы движения танцовщика были легкими и красивыми.
В хореографическое училище меня привели по моему настоянию, в семье к балету никто не имел никакого отношения."
В хореографическом училище у мальчиков особое положение - оно и понятно, уж очень их мало поступает туда. Наверное поэтому и оплата обучения на первых порах разная у девочек и мальчиков:
Для девочек 100 тыс. руб. в год (10 тыс. руб. в месяц);
Для мальчиков с 1-5 кл. - 50 тыс. руб. в год (5 тыс. руб. в месяц).
Ген. директор Большого театра А. Иксанов: "Проблема мужчин в балете существует не первый год. Не только у нас в театре. Очень мало мальчиков идет в балет — сегодня это становится непрестижным. Считается, что мужчина должен зарабатывать деньги, должен заниматься бизнесом, должен быть мужественным. Есть опасность, что мы потеряем целое балетное поколение. Чтобы решить эту проблему, мы будем вынуждены обновлять труппу не только за счет Московской академии хореографии. В этом году, кстати, не взяли ни одного парня. Просто их не было — достойных выпускников академии. Придется искать артистов и в других театрах, и в ближнем зарубежье".
Нашла на одном из форумов воспоминания блоггера под ником Ударница Труда : "...Когда я занималась бальными танцами, у меня был партнер (азербайджанский мальчик), который потрясающе двигался, обладал хорошим слухом и чувством стиля, и который параллельно занимался восточными единоборствами и шахматами.
Как-то возвращаясь с очередных занятий вечером, мы натолкнулись на его одноклассников (безбородых претендентов на гордое звание мужчина с зашкаливающим количеством нереализованных гормонов), которые начали высмеивать его увлечение бальными танцами и громогласно объявили его петкой (пятухом), за что получили по наглой роже и побежали жаловаться родокам.
Было созвано родительское собрание, на котором отцы (взрослые мужчины, некоторые из которых имели высшее образование и занимались преподавательской деятельностью, так сказать воспитывали в своих и чужих мальчиках и девочках будущих культурных граждан республики) объявили моего партнера бескультурщиной и агрессором, а также выразили свое авторитетное мнение, удивительным образом совпавшее с мнениями собственных отпрысков на предмет склонности к гомосексуализму у всех тех, кто так или иначе имеет отношение к танцевальной культуре. Клеймо было настолько кричащим, что партнер мой бросил танцы и перешел учиться в другую школу, и, вполне вероятно, будет воспитывать своих сыновей в том же духе мракобесия и низменных понятий, которыми была подавлена его разносторонняя натура. Вот так вот и становятся либо геями, либо дураками".
Сергей Филин, художественный руководитель балетной труппы театра имени К.С.Станиславского и Вл.И.Немировича-Данченко: "...У нас вообще мужчин наблюдается все меньше и меньше. Мужчины пропадают как вид, а в балете - тем более, в балетном мире мужчина вырождается. Что можно сказать о мужском танце, если в большинстве хореографических училищ и школ мира на 10 девочек приходится 2-3 мальчика? А к тому времени, когда уже надо выйти в мир искусства, в театр и занимать какие-то позиции, из трех остается один, а то и ни одного юноши.
Если сегодня попадаются талантливые мужчины, то они подобны бриллиантам; такие артисты, безусловно, есть во многих театрах мира - не скажу, что во всех.
Чем отличался советский балет? Было огромное количество талантов. Проводился жесточайший конкурс, и отобранные дети были гениальными еще до того, как с ними начинали работать. А когда они оканчивали училище, то действительно становились звездами и попадали в Большой и Мариинку.
Круг сильных танцовщиков очень сузился, и настоящих больших артистов сегодня можно перечислить по пальцам. Если раньше в Большом, Мариинке, Парижской опере, Ковент-Гардене было немало танцовщиков, которые имели фактуру, прекрасно владели техникой, обладали яркой индивидуальностью, интеллектом, то сегодня этот круг сужается. А если появляются звезды, то они нарасхват, их приглашают во все театры, их буквально разрывают на части.
Еще вначале 19 века в западном обществе сложился негативный взгляд на мужской балет. И самый сильный стереотип, который сидит у людей в мозгу по всему миру и достать его от туда не представляется возможным, это то, что мужчины в балете все как один геи. К тому же, они весь день бегают по сцене, лапают и мужчин и женщин, а это сплошное удовольствие! Это вам не в шахте по 12 часов вкалывать!
А между тем, это профессия, в которой физические нагрузки и творческое начало тесно идут рука об руку.
Вначале 19 века в моде романтизм и фокус балета смещается в сторону балерин, танцовщик постепенно растворился в ее тени. Балет обратился за вдохновением к фольклору, легендам, мифам и суевериям. В нем появились нимфы и сильфы, невинные девы и т.д. Танцовщик, таким образом, был понижен в должности до роли перевозчика балерины. Он был только для того, чтобы подчеркнуть ее красоту и талант. Женщины доминируют в балете впервые в истории. Романтическое содержание спектакля сосредоточено на балерине, толкая танцовщика на задний план. Аудитории хотелось видеть эфирное, воздушное изящество балерины.
И обучение технике было обращено больше к балеринам. Все меньше и меньше мужчины проходили обучение в балете. К середине 19-го века число мужчин, обучающихся в профессиональных балетных школах в Западной Европе резко сократились. Этот дефицит вынуждал балерин играть мужские роли. Эта практика - брать на роли, предназначенные для танцоров противоположного пола, называли танцами travestie.
В течение нескольких десятилетий па де де ("танец для двух") танцевали две балерины (одна из них травести).
Романтический критик Жюль Жанен заявил: ".. я ничего не знаю более отвратительного в мире, чем танцовщика. Ни при каких обстоятельствах я не могу признать право мужчины на танец в общественном месте».
С открытием русских сезонов Сергея Дягилева в Париже в 1909 году западное общество увидело грандиозное возвращение танцовщика балета. Настоящим открытием стали постановки, главным героем которых являлся мужчина, а женщина в них играла вспомогательную роль.
Зрительская аудитория снова желала видеть мужчин-танцоров, хотя предубеждение в общество все еще не было изжито. Впрочем, не изжито оно и сейчас.
Рудольф Нуриев многое изменил в балете, доказав, что мужчина тоже может быть в центре внимания. И наш великий балетмейстер Юрий Григорович иногда в спектаклях делил акценты поровну, а порой и выдвигал мужчин на первый план. Но там были настоящие мужские танцы!
Очень часто мужчин — артистов балета — называют балерунами! Но нет такого слова для определения мужчины, танцующего в балете. Артист балета — танцовщик. Слово «балерун» носит пренебрежительную окраску, и уважающий себя артист может даже оскорбиться, услышав его в свой адрес.
Еще часто ошибаются, предполагая, что почти все артисты балета нетрадиционной ориентации. Почему-то полагают, что танцевать в колготках и высоко задирать ноги могут только женщины и гомосексуалисты. А вот то, что артисты балета физически довольно сильные и выносливые мужчины, как-то из внимания выпадает. Субъективное мнение некоторых не принимает во внимание то, что у многих танцовщиков по 2-е, 3-е детей и крепкие семьи. Или семьи нет, но любовниц — целый гарем из кордебалета «Лебединого озера» с Одеттой во главе. Есть, конечно, среди танцовщиков и те, кто восхищается красотой не балерины, а соседа по мужской гримерке, но это не правило, а, как и в любом другом обществе, скорее «эпизод».
Мужчины не танцуют в колготках. Нижняя часть мужского костюма называется трико. Трико плотно облегает ноги танцовщика и демонстрирует публике все рельефы: почему бы и не показать красоту тренированных и сильных ног во всей красе?! Бодибилдеры, например, вообще демонстрируют судьям достижения своего тела, измазанные от макушки до пяток маслом, в одних стрингах, но их мужественность ставят под сомнение почему-то реже.
В современных постановках мужчины все реже выходят на сцену в трико. Трико — дань традиции классического балета. Раньше мужчины выходили на сцену в панталончиках до колен, скрывающих то, что благородным дамам разглядывать в лорнет не полагалось. Первым нарушил этот запрет Вацлав Нижинский. На представлении «Жизели» в 1911 году в роли Альберта он вышел на сцену Мариинского театра в одних трико и короткой рубашке, забыв надеть панталоны (есть версия, что он сделал это намеренно). На спектакле присутствовала вдовствующая императрица Мария Федоровна, и подобная выходка стоила Нижинскому места в театре. С тех пор Нижинский гастролировал с «Русскими сезонами» С. Дягилева. Забытые панталоны были ничто по сравнению со скандалом на премьере его балета «Послеполуденный отдых фавна» (1912), где Вацлав недвусмысленно и с легкой дрожью в теле совершал на глазах у изумленной публики имитацию совокупления.
О связи Нижинского с влиятельными мужчинами доподлинно известно, но это не значит, что все, кто с тех пор танцует в трико, автоматически становятся частью его «команды». Нижинский, кстати, после однополой связи женился на женщине, Ромоле Пульски, и имел от нее двух дочерей. А вот сестра Вацлава, Бронислава Нижинская, наоборот, после разрыва с мужем стала предпочитать женщин и во многих балетах, поставленных ею, прослеживается это пристрастие. Так, в балете «Лани» (1924) есть дуэт двух женщин с прямым намеком на однополую любовь. В те времена однополые любовники не заявляли со сцены о себе так открыто, как нынче. 20-30 гг. XX века в балете были поистине новаторскими.
Сейчас мужчины танцуют не только в трико, но и на пуантах и «при полном параде» в соответствии со стандартным образом балерины: пачка, накладные ресницы, диадемы. Есть «Санкт-Петербургский Мужской балет Валерия Михайловского», состоящий исключительно из мужчин, танцующих и женские партии тоже. Основан он в 1992 году. Технике танца на пуантах в исполнении этих танцовщиков может позавидовать даже очень виртуозная балерина. При всем внешнем подражании танцовщики Михайловского не стараются стать женщинами. Они не сбривают волосы с торса, не подкладывают грудь. Они остаются мужчинами в женском образе и не стремятся сделать пародию на женский танец. Перевоплощаясь в женский образ, танцовщики хотят продемонстрировать ценителям мужского танца свою виртуозность и многогранность на высоком профессиональном уровне. Предшественником балета Михайловского был мужской балет «Трокадеро из Монте Карло», возникший в 1974 году. «Трокадеро», в отличие от санкт-петербургского балета, в своих выступлениях пародирует женский танец и балет с его вековыми традициями, причем тоже очень профессионально, технично и в пуантах.
В стандартных труппах в некоторых балетах классического репертуара мужчины тоже выходят в женских образах. Например, Мачеха в «Золушке» или Фея Карабос в «Спящей красавице». Эти партии характерные и требуют от исполнителя искрометного актерского мастерства. Чаще всего они достаются самым рослым и мужественным танцовщикам. Так что долой стереотипы и выкинем из лексикона слово «балерун». Танцовщик — это звучит гордо!
В Большом театре оперы и балета Беларуси кореспондент Naviny . by из первых уст узнала, что носят артисты балета под трико и почему считается, что среди них много геев. О беременности балерин и одном выходном в неделю читайте в наших 10 фактах.
Разобраться, какие слухи о белорусском балете правдивы, а какие - чистая выдумка, корреспонденту Naviny . by помогал артист театра Геннадий Кулинкович с помощницами-балеринами.
1. Артисты балета хрупкие и пушистые?
Слух : За одно выступление артист балета поднимает и переносит около 2 тонн веса.
Правда : Физические нагрузки действительно большие. На сцене - это зависит от постановки, конечно - артист балета, мужчина по много раз поднимает балерину. В современных постановках только и делаешь, что поднял-поставил, поднял-поставил, поднял, покружил, поставил. Если сосчитать количество поднятий, то да, две тонны - это реальное число.
Вдобавок, артисты балета много репетируют и тренируются. Это тоже нагрузка. У нас репетиции каждый день, кроме выходного дня, который один раз в неделю. Плюс выступления.
2. Артисты балета чаще болеют
Слух : Из-за больших нагрузок и постоянных диет танцоры балета болеют чаще других.
Правда: Балетные репетиционные залы Большого театра Беларуси оснащены бактерицидными лампами, как в больнице. Зимой, когда начинается грипп и появляются другие вирусы, то отдельный работник включает эти лампы на полчаса, чтобы помещение обеззаразить. Это очень важно, чтобы болезни не распространялись: мы все работаем в тесном контакте, по много часов тренируемся, репетируем. Если кто-то принес болезнь, то она нейтрализуется.
3. Профессиональные болезни в балете
Слух : Ноги - самое больное место на теле танцора.
Правда: Отчасти это правда. Профессиональные болезни танцоров - это болезни суставов. У артистов балета выступают косточки у больших пальцев ног, суставы воспаляются, естественно, болят. У женщин эта болезнь тоже есть, но она обусловлена неудобной, тесной обувью, деформирующей стопу. У балетных мастеров - постоянными нагрузками на пальцы и переднюю часть стопы: многие движения в балете выполняются на носочках.
Второй распространенный класс проблем со здоровьем - это опущения внутренних органов от постоянных прыжков. Все индивидуально, но зачастую опускаются почки, сердце, другие внутренние органы, которые впоследствии давят на мочевой пузырь.
4. Молодые пенсионеры
Слух : Часть людей считает, что балерины слишком рано уходят на пенсию.
Правда. Артисты балета по закону выходят на пенсию, имея 23 года рабочего стажа. Время декретного отпуска в стаж не засчитывается. В итоге артисты балета становятся молодыми пенсионерами. Однако многие из них фактически не уходят на заслуженный отдых: в зависимости от состояния здоровья танцоры на пенсии работают репетиторами, преподавателями, постановщиками, работниками сцены, костюмерами и т.п.
Собеседнику Naviny . by Геннадию Кулинковичу до пенсии осталось два года. В будущем танцор планирует также заниматься преподавательством.
5. Ненормальный режим работы
Слух : У артистов театра балета два выходных в неделю, как и у обычных граждан
Правда. Артисты балета работают 6 дней в неделю. Выходной один - в понедельник. На летнее время, в связи с тем, что зрители мигрируют на дачи и на моря, выходной в Большом театре переносят на субботу. Женская часть труппы этому рада: наконец-то появляется возможность провести время с семьей. Мужчины ворчат: когда выходной в понедельник, можно хотя бы отдохнуть и не заниматься домашними делами.
Рабочий день у балетных мастеров тоже ненормальный в понимании обычного человека: с 10:00 до 15:00, затем трехчасовой перерыв, после перерыва работа возобновляется в 18:00 в связи с вечерними постановками. Заканчивается официальный рабочий день у работников балета в 21:00.
Большой перерыв необходим, чтобы после утренних тренировок и репетиций тело успело отдохнуть и восстановиться перед вечерней работой.
Для молодых танцоров это удобно: в перерыве можно учиться. Геннадий Куллинкович, например, так получил высшее хореографическое образование. Но сейчас он в этом графике видит мало плюсов.
«С таким графиком очень сложно устроить личную жизнь. Вот посмотрите на меня: 38 лет, а ни семьи, ни детей. Вся жизнь в театре», - говорит Геннадий.
6. Балет и дети несовместимы?
Слух : В силу требований ко внешности, балеринам приходится отказываться от материнства.
Правда : Заводить семью и детей в разгар карьеры артистам балета действительно сложнее, чем представителям других профессий: сказывается и рабочий график, и то, что на послеродовое восстановление формы нужны время и силы. Так что девушки пользуются двумя стратегиями: или заводят семью и детей сразу после училища/вуза, или откладывают это до времени, когда выйдут на пенсию.
Несмотря на неблагоприятные обстоятельства, в Большом театре Беларуси есть балерины, у которых по двое, а у некоторых даже по трое детей.
«Мы точно так же, как и врачи, учителя, совмещаем работу и беременность. Планируем, уходим в декретный отпуск, восстанавливаемся и работаем дальше. Это дело каждой отдельной артистки, но при беременности - чем раньше уйдешь из танцевальной деятельности, тем лучше для тебя и будущего ребенка. Это связано с рисками: здесь нужно гнуться, прыгать, можно упасть и повредиться», - рассказали сайт балерины Большого.
«Мы самые лучшие мамы, жены, а еще умеем танцевать и ходить по кухне на цыпочках», - шутят балерины в ответ на вопрос о специфике семейной жизни.
7. Раз танцует в балете, значит, гей
Слух : Среди артистов балета много геев.
Правда : Это распространенный стереотип, говорит артист балета Геннадий Куллинкович. Мы уже на него и не реагируем. Так говорят про всех мужчин, которые танцуют. Он рождается из-за непонимания со стороны зрителя: как мужчины могут оставаться равнодушными и спокойными в окружении такого количества красоты и обнаженки. Зрители ведь часто попадают за кулисы, и мужчины шокированы: здесь все переодеваются, интимные части тел на расстоянии руки... А мы к этому привыкли уже и реагируем как на что-то нормальное. Вот зритель и думает, что в балете мужчины - геи.
8. Что у танцора под трико
Слух : Танцоры трусов не надевают.
Фото pixabay.com
Правда : О нижнем белье артистов-мужчин разговаривают больше, чем о нижнем белье балерин: зритель под белоснежным трико, к своему удивлению, не видит ожидаемых очертаний трусов.
Геннадий Кулинкович рассказал, что у танцоров есть свои секреты. Производители одежды для танцев отвечают ожиданиям артистов и производят бесшовные модели специального незаметного под костюмом белья - бандажи. Специальную одежду для танцоров продает магазин, расположенный неподалеку от Большого.
9. Мясо в пуантах
Слух : Балерины кладут в пуанты мясо, чтобы меньше травмировать стопы.
Правда : Мясо не кладут. Есть более современные способы защиты ног. Балетные фирмы производят специальные получешки, которые закрывают только пальчики. Они силиконовые. Кто-то ничего не подкладывает - ему и так удобно. Силиконовые вкладыши для пуантов в Беларуси не производят, их делают в США, Китае, России.
Фото pixabay.com
За год балерина изнашивает 5-10 пар пуантов в зависимости от нагрузки. У некоторых артистов есть свои колодки - сделанные мастерами объемные копии стоп, по которым изготавливаются пуанты по индивидуальному заказу.
10. За танцы хорошо платят
Слух : Артисты много зарабатывают.
Правда : Все относительно. Заработки артистов балета зависят от позиции в труппе: ведущий мастер сцены, солист или артист кордебалета. Также влияет количество отработанных в постановках сцен. За каждый выход начисляются баллы, учет которых ведет специальный работник театра. Величина баллов у каждого танца своя, стандартная для всех артистов, она зависит от сложности и длительности номера. Сумма полученных баллов влияет на премию. Так, оклад артиста кордебалета - в районе 120 рублей, а начисляемая за представления премия может превышать его в несколько раз.
Фото Сергея Балая
Многие взрослые люди ничего не знают о балете и считают его скучным. Чаще всего они даже затруднятся ответить, как называют мужчину в балете. А между тем это увлекательное занятие, в котором есть место человеку любого пола.
Балет по-мужски
С девушками-балеринами не возникает никаких проблем. Но как называют мужчину, который танцует балет? Разобраться в терминах поможет простая аналогия. Ведь существуют же артисты театра, кино, оперы. Так что с юношами все просто. Они - артисты балета или танцовщики.
Теперь понятно, как называют мужчину в балете. Кроме нелепых слов, к мужчинам приклеилось еще множество стереотипных представлений. Кто-то считает их слабыми, кто-то чрезмерно женственными. Но правда в том, что для многочасовых занятий танцами требуется недюжинная выносливость. А удержать партнершу на вытянутых руках - настоящее испытание силы.
Известные мужчины в балете
В мировую культуру внесли немалый вклад такие танцовщики:
- Вацлав Нижинский до сих пор считается одним из лучших танцоров мира, хотя не сохранилось ни одной записи этого артиста начала XX века.
- Рудольф Нуриев уже в двадцатилетнем возрасте стал солистом Мариинского театра благодаря невероятной харизме и мастерству.
- известен всему миру своей подчеркнуто мужественной манерой танца.
- Михаил Барышников был знаменит настолько, что его упоминали в своих произведениях Иосиф Бродский и Стивен Кинг.
- Джордж Баланчин - артист грузинского происхождения, который положил начало всему современному балету Америки.
- Морис Бежар - один из величайших хореографов XX века, объединивший традиции античного, классического и современного балета.
Это следует знать:
- Мужские трико, плотно обтягивающие ноги, ввел в обиход французский монарх Людовик XIV. Он лично любил потанцевать в составе труппы и считал, что такие прекрасные конечности нельзя скрывать от зрителей. Кроме подчеркивания красоты ног, трико выполняют и чисто практические задачи. В них очень удобно двигаться.
- Мужчины никогда не танцуют в твердых пуантах. Вместо этого они предпочитают мягкие туфли. Кстати, если назвать эту обувь "тапочками", любой танцор очень обидится.
- Артисты балета не соблюдают такую жесткую диету, как, например, актеры. Дело в том, что ежедневные занятия танцами много часов подряд - это огромные физические нагрузки. Лишние килограммы просто не успеют появиться, а вот нехватку калорий ощутить можно.
- Танцовщикам нельзя слишком сильно накачивать мышцы, они будут некрасиво смотреться на сцене. Однако балетный класс с успехом может заменить тренировку в спортзале.
